Une aventure théâtrale collective avec l’Assistance Publique – Hôpitaux de Marseille sur la scène de La Criée.

Que savons-nous réellement du vécu de ceux qui nous soignent ? Que connaissons-nous de leur engagement et de leurs réflexions sur le travail du soin et l’avenir du système de santé ?

L’hôpital public est au cœur du système de santé, de nos vies et de nos villes. Pourtant, la vie des soignants reste mal connue. 99 Soignant·e.s leur donne la parole au travers d’une pièce de théâtre à 99 voix, selon l’idée originale de Geneviève Flaven, coécrite et interprétée par les personnels hospitaliers de l’Assistance Publique Hôpitaux de Marseille. Leurs témoignages tissent un récit collectif qui nous plonge de manière sensible dans la réalité de l’hôpital par celles et ceux qui en sont les acteurs essentiels : un miroir sincère et engagé de leur quotidien qui invite à ressentir, comprendre et interroger la place du soin dans notre société.

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Tel est le chemin éternel de l’humanisme : comment l’homme a cherché à se construire, à grandir, entrelacé avec ses comparses, pour grandir le tout, et non seulement lui-même, pour donner droit de cité à l’éthique, et ni plus ni moins aux hommes. Quand la civilisation n’est pas soin, elle n’est rien.

Cynthia Fleury, Le soin est un humanisme, Collection Tracts, Gallimard, 2019.

Origine du projet : prendre soin de ceux qui soignent

Urgences saturées, fermetures de lits, départs des personnels soignants, l’hôpital semble s’enliser dans une crise sans fin. Au-delà des manques de moyens connus de longue date, les soignant.e.s dénoncent la logique quantitative d’un système de santé qui ne prend plus le temps du soin et tarifie tout, engendrant épuisement, perte de sens, manque de reconnaissance et de perspectives.

Consciente de cette situation, l’Assistance Publique Hôpitaux de Marseille prend des initiatives pour prendre soin de ceux qui soignent et le Projet 99 a souhaité accompagner cette démarche.

Avec 99 Soignant.e.s, il s’agit avant tout d’ouvrir un espace où les personnels soignants peuvent être écoutés, sortir de l’isolement professionnel et partager librement leurs vécus. Mais au-delà de la fonction cathartique et régénératrice de l’écriture et de la scène, 99 Soignant.e.s souhaite faire entendre une communauté soignante qui  s’interroge collectivement sur ses pratiques et s’engage pour le futur de l’hôpital et du système de santé. Le travail du soin nous implique, comme citoyen, usager ou agent du système de santé. Il est l’accompagnement humain qui civilise la technicité des traitements. Il est la dynamique singulière qui évite aux soignés de devenir des objets et aux soignants des outils. Il est ce lieu, jamais figé, toujours fragile, où s’éprouve notre désir d’humanité, de confiance, de compassion, de vérité et de reconnaissance.

Pratique de résistance, joyeuse et exigeante, le théâtre entend aussi  faire soin : un soin capable de libérer des forces thérapeutiques, réflexives et politiques pour changer le monde de chacun et se mettre collectivement en mouvement.

Avec 4 hôpitaux et 3 400 lits, 18 000 salariés, 8500 soignants et près de 2000 médecins. L’APHM est le 2ème Centre Hospitalier Universitaire de France et le 1er employeur de la région.

Processus créatif

Le dispositif imaginé par Geneviève Flaven ouvre un espace d’expression où chacun.e peut, avec ses propres mots, raconter son vécu, partager et mettre en scène ses émotions et réflexions. Il vise à :

  • Ecouter les voix des  soignant.e.s et rendre du compte de leurs vécus dans leurs diversités,
  • Libérer les énergies créatives et soutenir une dynamique de réflexion et de transformation individuelle et collective,
  • Faire l’expérience sensible de nouvelles façons de coopérer pour se projeter ensemble dans un avenir possible et souhaitable des métiers du soin.

1. Ecriture

janvier – février 2025

Les soignant.e.s de l’AP-HM s’appuient sur leurs expériences quotidiennes pour écrire les monologues de la future pièce. Des consignes littéraires libèrent leur créativité sur des thèmes qui leur parlent tels que :

  • L’environnement de l’hôpital : une exploration des espaces traversés, des visages et des détails concrets.
  • Les métiers du soin : un focus sur les gestes, les objets, les pratiques, et les valeurs engagées.
  • L’organisation du travail : les relations humaines, les équipes, les émotions positives et négatives vécues au quotidien.
  • La projection vers le futur : les visions des métiers et aspirations individuelles et collectives.

2. Composition dramaturgique

mars 2025

Les récits individuels sont ensuite tissés pour créer une pièce à 99 voix, miroir de la diversité des expériences et des aspirations des soignant.e.s.

3. Théâtre

mars -mai 2025

La pièce composée de 99 répliques est mise en scène avec 99 soignant.e.s au plateau. Ensemble, ils incarnent la réalité de l’hôpital et se projettent dans un futur possible.

4. Représentations 

Vendredi 23 mai à 20 h

Samedi 24 mai à 20 h

Le spectacle est joué lors deux représentations exceptionnelles sur la grande scène de La Criée les 23 et 24 mai 2025 : un moment fort d’engagement et d’échanges avec l’ensemble des collaborateurs de l’AP-HM, le public et les partenaires.

Entrée gratuite sur réservation dès avril 2025

Salle Déméter. Durée 1h15.

Equipe et partenaires

99 Soignant.e.s repose sur la coopération des personnels hospitaliers de l’Assistance Publique Hôpitaux de Marseille avec le concours de la Direction Communication, Culture et Mécénat et d’autres entités de l’AP-HM, de La Criée et de l’équipe créative du PROJET 99.

Les participants

Ce projet s’adresse à l’ensemble des soignants de l’AP-HM, incluant infirmier·es, aide-soignant·es, A.S.H, et personnels médicotechniques et de rééducation, en veillant à un équilibre entre les services et les fonctions. La participation volontaire aux ateliers s’intègre dans le plan de développement des compétences de l’AP-HM. Les participants travaillent en équipes, accompagnés par l’équipe créative.

La Direction Communication, Culture et Mécénat de l’AP-HM, Phocéo et le service des Parcours Professionnels et Compétences

La Direction de la Communication, Culture et Mécénat de l’AP-HM assure le pilotage opérationel du projet soutenu financièrement par Phocéo, le fonds de dotation de l’AP-HM, qui assure la collecte de dons auprès des particuliers, des entreprises, et des mécènes locaux et nationaux. Ce projet a été conçu avec le soutien indispensable de Sandrine DRAY, directrice des soins, et de François Crémieux, directeur général de l’AP-HM et le concours du service des Parcours Professionnels et Compétence de l’AP-HM.

  • Sophie BELLON, Responsable des Affaires Culturelles
  • Caroline PERAGUT, Directrice de la Communication et du Mécénat
  • Virginie NEGRI, Déléguée générale de Phocéo
  • Sandrine DRAY, Directrice des soins de La Timone
  • Carine CAVALLIERE, Joëlle SCHIAPPAPIETRA et Nathalie CLARAC du service des Parcours Professionnels et Compétences.

Ce dispositif s’inscrit dans le programme culturel et artistique “Parcours d’hospitalité” de l’AP-HM et de sa formation continue, contribuant ainsi à la politique publique nationale “Culture et Santé ” lancée en 1999 par les Ministères de la Culture et de la Santé. “Parcours d’hospitalité” développe des actions uniques, co-construites avec des artistes, des partenaires culturels et le personnel hospitalier, pour améliorer les conditions d’accueil, de séjour et de travail des patients, visiteurs et soignants, tout en expérimentant de nouvelles formes de partage entre l’art et la société.

La Criée, Théâtre national de Marseille

La Criée est un CDN (centre dramatique national) qui a pour mission la création et la production d’œuvres théâtrales dans un esprit d’ouverture et de partage. La Criée est actuellement dirigée par Robin Renucci, comédien et metteur en scène.

Fabrique de théâtre, La Criée défend la création, le répertoire, les écritures de la scène les plus diverses et s’adresse au plus large public, notamment à la jeunesse afin que le théâtre soit un outil populaire d’élévation individuelle et collective. Le projet de Robin Renucci place le public en première ligne de pratiques croisées : esthétiques, artistiques et critiques. Il promeut un théâtre de la langue et du souffle, dont l’acteur est le centre en conjuguant création, transmission, formation, éducation populaire et éducation artistique.

La Criée et l’AP-HM collaborent fréquemment autour d’une même ambition humaniste sur des initiatives qui mêlent art et soin. Depuis 2024, ils proposent ensemble une formation unique, « Souffle et soin », animée par un duo comédien-chirurgien. Ce programme associe un travail autour du souffle avec des pratiques telles que l’écriture, le mouvement, la danse, le théâtre, le chant et bien d’autres disciplines.

99 Soignant.e.s marque une nouvelle étape dans la collaboration de deux grandes institutions marseillaises de service public. La Criée soutient la production du spectacle en mobilisant ses ressources techniques et ses équipes, notamment :

  • Claire DEMAZIERES, secrétaire générale
  • Anna Lisa BARDUCCI, administratrice de production et diffusion
  • Anne-Laure CORRENSON, responsable des relations avec les publics
  • Pierre VILLARD, directeur technique
  • Patrice YNESTA, régisseur général
  • Julien GUERUT, régisseur lumière

Un grand merci également à Robin Renucci, Béatrice Duprat, Hélène Courault, Simon Colladant, Raphaël Arnaud, Alain Dalmasso, ainsi qu’à l’ensemble des collaboratrices et collaborateurs de La Criée.

L’équipe créative

Geneviève Flaven,  conceptrice et directrice artistique du projet 99 Soignant.e.s s’est entourée d’artistes originaires de Marseille et sensibles à la question du soin.

Geneviève FLAVEN

Auteure, metteuse en scène et fondatrice du Projet 99, Geneviève Flaven est diplômée de l’ESSEC et de l’EHESS, elle fonde en 2001 une agence de conseil en design. En 2010, elle s’installe à Shanghai pour développer son activité professionnelle, une étape décisive qui nourrit son travail d’écriture et la mène vers la publication. Dès 2012, elle tient un blog, suivi d’un livre de récits, et écrit en 2015, 99 Women, une pièce de théâtre où 99 personnages féminins viennent raconter des épisodes singuliers de leur vie. Elle imagine alors un dispositif collaboratif pour faire jouer 99 femmes en scène. Après cette première expérience, elle décide d’ouvrir le processus d’écriture à tous : le Projet 99 était né. De retour en France en 2019, Geneviève décide de se consacrer entièrement à la conception et à la direction de projets d’écriture documentaire et de théâtre participatif à travers le monde. À ce jour, elle a dirigé une quinzaine de projets, appliquant ce dispositif à des thématiques et des communautés variées.

Noëlle MATHIS

Noëlle Mathis est auteure, animatrice d’ateliers d’écriture et chercheure. En 2006, elle a co-créé l’association Les Mots Voyageurs qui propose des ateliers d’écriture hebdomadaires, mensuels et des stages d’écriture. En 2007, elle a obtenu un DU en formation d’atelier d’écriture à Aix-Marseille Université. Elle aime travailler à partir de la délicatesse du fragment et la matière des mots. Elle cherche à se rapprocher d’une langue qui serait au plus près de ce qui l’habite. Ses ateliers ont été invités dans de nombreux espaces que ce soit l’hôpital, le musée, le théâtre, le collège, le lycée, les centres sociaux. Elle prépare actuellement une thèse de doctorat en création littéraire à partir d’une de ses créations poétiques je parle pas langue, qui sera publiée aux éditions Isabelle Sauvage en 2025.

Kristina CHAUMONT

Kristina Chaumont est comédienne, autrice et metteuse en scène. Elle se forme à Paris au Conservatoire du 5ème arrondissement, puis à l’Ecole du Jeu. En tant que comédienne elle joue notamment pour Pauline Susini, Jeanne Lepers, Claude Buchwald et Robin Renucci. Elle fait partie du Collectif 49701 avec lequel elle adapte in situ depuis 12 ans “Les 3 Mousquetaires – la série”. Elle co-met en scène “Sur la Route” avec Sandrine Brunner, et collabore à la mise en scène de plusieurs spectacles de Tamara Al Saadi : “Place”, “Brulé.e.s” et “Istiqlal”. En 2024 elle crée La tête loin des épaules, seul en scène déambulatoire qui se propose d’interroger la souffrance psychique, son traitement institutionnel ainsi que nos rapports à la vulnérabilité et à la norme. En tant qu’autrice, elle développe une réflexion autour du fonctionnement du cerveau, de l’imaginaire, de la mémoire, de la transmission et de l’imbrication de l’intime avec le politique. Dans ce sens, elle travaille actuellement à la co-écriture d’une pièce sur les mécanismes de la pensée, ainsi qu’à la co-réalisation d’un film documentaire sur l’héritage et les mythologies familiales. En 2025 elle co-mettra en scène des lycéen.nes marseillais dans une création sur le rapport aux ancêtres et aux silences de nos histoires familiales, sur le lien aux absent.es.

Serge CARTELLIER

Serge Cartellier est acteur performeur, metteur en scène et pédagogue. Fort de son parcours singulier combinant une relation avec le corps (des années en médecine – danse – méthode somatique Feldenkrais) et les arts du spectacle, Serge se distingue par sa recherche autour de prises de parole et de présences scéniques authentiques construites à partir de la personne.

Son parcours commence à Marseille, passe par Grenoble où il s’immerge dans les spectacles de rue avant de s’orienter vers un théâtre de textes au cours Florent, Paris avec Isabelle Nanty notamment puis au travers de rencontres comme Marc François, Joël Pommerat, Catherine Vallon, Séverine Batier, Valentina Fago.

Avec plus de vingt ans d’expérience, Serge a collaboré avec des artistes centrés sur le texte comme avec d’autres développant un rapport plus performatif à la scène, en France et en Italie. Il a aussi signé quelques mises en scènes (Duras – R.O Buttler – S.Faria – Pessõa – Zones de Guerre)

En tant que pédagogue, titulaire du Diplôme d’Etat de Professeur de théâtre, il a accompagné les options théâtre en terminale à Mantes la Jolie et enseigne actuellement au sein de la Classe Prépa du CRR de Boulogne Billancourt, témoignant de son engagement dans la transmission des arts théâtraux.

Yoann BOYER

Yoann Boyer est un danseur-chorégraphe, improvisateur et pédagogue, directeur artistique de la compagnie Les Constructions Fragiles.

Formé aux arts du cirque enfant, il se tourne à l’âge de 12 ans vers la danse contemporaine auprès de Josette Baïz et le Groupe Grenade. Il poursuit sa formation de danseur au sein du programme D.A.N.C.E. à Bruxelles et à la Palucca Schule de Dresden. Il vit et travaille en Belgique avec différents chorégraphes dont Pierre Droulers, Carolyn Carlson, William Forsythe, Thierry de Mey, Joanne Leighton, Julyenn Hamilton… En 2012, il intègre le programme de formation auprès de la chorégraphe américaine Anna Halrpin, s’ouvrant alors à une approche sensible et intimiste de la performance. De retour à Marseille en 2014, il développe des projets autour de l’improvisation et du jeu performatif, et partage sa pratique à travers l’enseignement. Sélectionné pour le laboratoire Euro-Méditerranéen Art’R’Public, il collabore comme chorégraphe et interprète avec de nombreux artistes locaux, créé le programme de formation L’Art du Mouvement et rejoint la co-direction de l’Institut Tamalpa France pour la diffusion du Life/Art Process®.

Enjeux et leviers

Répondre à la souffrance des professionnels de santé

Depuis de nombreuses années, les enquêtes dans le secteur de la santé (1) mettent en lumière les souffrances physiques et psychologiques des soignants. Pendant la crise du Covid-19, leurs difficultés liées à la surcharge de travail, au manque d’équipements, à l’épuisement et même à l’augmentation des violences ont été exacerbées. Mais pendant cette période traumatique, les soignants en première ligne face à l’épidémie, ont été visibles et leurs souffrances ont pu s’exprimer collectivement et interroger les modes de gestion hospitalière. Après la pandémie, le Ségur de la Santé a remédié aux manques les plus criants, mais la tension des services d’urgence et la pénurie de personnels médicaux (2) persistent.

Or, ce qui pousse de nombreux soignants à quitter leur profession est souvent un épuisement émotionnel et physique, conséquence de conditions de travail dégradées. Et cette souffrance au travail affecte aussi la qualité des soins car un soignant en détresse peut se sentir désengagé, manquer d’empathie, et commettre des erreurs.

Créer un espace d’expression collective pour soutenir l’engagement éthique des soignants

Il devient donc essentiel d’écouter et de répondre à cette souffrance, en créant un espace propice à soutenir l’engagement des professionnels de santé. Les ateliers d’écriture ou de théâtre favorisent l’expression individuelle et le partage collectif et apportent ainsi un soutien précieux. Car l’expérience individuelle, une fois partagée, devient source de réflexion, de questionnement, voire de mobilisation pour un groupe qui y trouve des éléments de résonance ou l’enrichit de perspectives différentes. Le tissage des récits permet à l’individu de donner du sens à son vécu, et d’inscrire ses difficultés dans un cadre collectif plus large.

Soigner l’organisation du travail

Cependant, de tels espaces de partage collectif se raréfient dans les nouvelles organisations du travail (3). Celles-ci reposent sur un arsenal des procédures standardisées et une personnalisation de la performance, qui restreignent les possibilités de délibérations collectives et alourdissent la pression sur les individus.

Pour alléger durablement la souffrance des soignants, il est donc crucial de « soigner » aussi l’organisation du travail afin de la rendre capable de valoriser l’engagement des soignants face à la fragilité humaine et de reconnaitre les dimensions éthiques et immatérielles de la construction de lien, de la présence attentive, et de la parole bienveillante, essentielles à la qualité des soins. Ecouter les voix des soignants, c’est aussi écouter celles des patients et des citoyens et nourrir le débat démocratique nécessaire sur l’avenir du système de santé.

(1) Rapport sur la santé des professionnels de santé, 2023 Docteure Marine Crest-Guilluy, Docteur Philippe Denormandie, Alexis Bataille-Hembert.
(2) Fédération hospitalière de France, 2024 Après un nouvel été sous tension, la FHF appelle à des solutions pérennes et des moyens suffisants pour permettre à l’hôpital public de “sortir la tête de l’eau”
(3) Dejours, C. (2013) . Effets de la désorganisation des collectifs sur le lien… à la tâche et à l’organisation. Revue de psychothérapie psychanalytique de groupe, n° 61(2), 11-18. 

99 soignant.e.s va travailler ces questions et agir sur plusieurs leviers :

Expression et cohésion d’équipe : Le projet favorise l’expression personnelle et le partage d’expériences, il renforce le sentiment d’appartenance aux équipes et valorise la diversité du vécu de chacun.e. Il encourage les échanges, permet la prise de conscience des ressources en présence et accélère leur mise en mouvement.

Créativité et empowerment : Il libère la créativité individuelle et collective, révèle l’artiste en chacun, et nourrit la vitalité, la motivation et la confiance en soi et dans le groupe et développe les capacités d’adaptation et d’innovation.

Expérience et formation : Il offre aux participants une expérience concrète de coopération, de prise de décision et d’intelligence collective pour construire des solutions durables. Il enrichit aussi la compréhension des besoins de formation et d’accompagnement.

Attractivité et valorisation des métiers du soin : Il renforce l’attractivité des métiers du soin et valorise les compétences et l’engagement des soignants auprès d’un large public.

Visibilité positive : Ce projet culturel pionnier met en lumière l’AP-HM, fait connaître sa politique humaniste ambitieuse de modernisation et d’attention aux soignant.e.s.

A collective theatrical adventure with the Public Hospitals of Marseille

What do we know about the experiences of those who care for us? What insights do they have regarding their commitment to care and their thoughts on the future of the health system?

Public hospitals are central to our health system, our lives, and our communities. However, the experiences of caregivers are often poorly understood. 99 Caregivers (99 Soignant·e.s in French) gives them a voice through a play featuring 99 perspectives, based on the original idea of Geneviève Flaven. This work is co-written and performed by the staff of the Public Hospitals of Marseille. Their testimonies create a collective narrative that sensitively immerses us in the realities of the hospital from the viewpoint of its essential actors. This heartfelt and committed reflection on their daily lives invites us to feel, understand, and question the role of care in our society.

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This is the eternal path of humanism: how man has sought to build himself, to grow, intertwined with his companions, to develop the whole, and not only himself, to give the right of citizenship to ethics, and no more and no less to men. When civilization does not care, it is nothing.

Cynthia Fleury, Care is humanism, Collection Tracts, Gallimard, 2019.

Origin of the project: caring for those who care

With emergency rooms overwhelmed, bed closures, and nursing staff departures, hospitals are facing an ongoing crisis. Beyond the long-standing resource shortages, caregivers are voicing their frustration over a healthcare system driven by quantifiable metrics, which neglects the importance of care and imposes charges for everything. This has led to exhaustion, a loss of purpose, and a lack of recognition and future prospects.

Recognizing this pressing situation, the Public Hospitals of Marseille has initiated efforts to care for those who care, and Project 99 aims to support this approach.

99 Caregivers primarily seeks to create a space where nursing staff can be heard, escape professional isolation, and freely share their experiences. Beyond the cathartic and restorative power of writing and performing, 99 Caregivers aims to amplify the voices of a community of caregivers, encouraging collective reflection on their practices and a commitment to the future of hospitals and the healthcare system. Care involves us all—as citizens, users, or members of the healthcare system. It embodies the human support that enriches the technical aspects of treatment. It is the unique dynamic that ensures patients remain individuals rather than mere objects, and caregivers are not reduced to tools. This fragile, ever-evolving space is where our desires for humanity, trust, compassion, truth, and recognition manifest.

As a practice of resistance that embraces joy and demand, theater also aims to provide care—care that can unleash therapeutic, reflective, and political energy to transform our world and collectively inspire action.

With 4 hospitals and 3,400 beds, 18,000 employees, 8,500 caregivers and nearly 2,000 doctors, the Public Hospitals of Marseille (know as AP-HM) is the 2nd largest university hospital in France and the largest employer in the region.

Creative process

The process designed by Geneviève Flaven opens a space of expression where everyone can, in their own words, tell their experiences, share and stage their emotions and reflections. It aims to:

  • Listen to the voices of caregivers and report on their experiences in their diversity,
  • Unleash creative energies and support a dynamic of individual and collective reflection and transformation,
  • Experience new ways of cooperating to project ourselves into a possible and desirable future for care professions.

1. Writing

January – February 2025

Caregivers draw on their daily experiences to write the monologues of the future play.  Artitistic directions free their creativity on themes that speak to them such as:

  • The hospital environment: an exploration of the spaces crossed, faces and concrete details.
  • Care professions: a focus on gestures, objects, practices, and committed values.
  • The organization of work: human relations, teams, positive and negative emotions experienced on a daily basis.
  • Projection towards the future: visions of professions and individual and collective aspirations.

2. Composition 

March 2025

The individual stories are then woven together to create a 99-voice play, reflecting the diversity of caregivers’ experiences and aspirations.

3. Theater

March – May 2025

The play, composed of 99 lines, is staged with 99 caregivers on stage. Together, they embody the reality of the hospital and project into a possible future.

4. Shows

Friday, May 23 at 8 p.m.

Saturday, May 24 at 8 p.m.

The play will be performed during two unique performances on the main stage of La Criée on May 23 and 24, 2025: a strong moment of commitment and exchanges with all hospital staff, the public and partners.

Free entry upon reservation from April 2025

Demeter Room. Duration 1h15.

Team & partners

99 Caregivers is based on the cooperation of hospital staff from the Public Hospitals of Marseille with the support of the Communication, Culture and Sponsoring Department and other entities, the Theater La Criée and the creative team of the 99 PROJECT.

Participants

This project is aimed at all Hospital caregivers, including nurses, nursing assistants, and medical-technical and rehabilitation staff, ensuring a balance between services and functions. Voluntary participation in the workshops is part of the Hospital skills development plan. Participants work in teams, supported by the creative team.

The Communication, Culture and Sponsoring Department, Phocéo and the Training Department

The Communication, Culture, and Sponsorship Department is responsible for the operational management of the project, which receives financial support from Phocéo. Phocéo is the hospital’s endowment fund that collects donations from individuals, businesses, and both local and national sponsors. This project was developed with the crucial support of Sandrine Dray, Director of Care, and François Crémieux, General Director of the Public Hospitals of Marseille, along with assistance from the Training Department.

  • Sophie BELLON, Head of Cultural Affairs
  • Caroline PERAGUT, Director of Communication and Sponsoring
  • Virginie NEGRI, General Delegate of Phocéo
  • Sandrine DRAY, Director of Care at La Timone
  • Carine CAVALLIERE, Joëlle SCHIAPPAPIETRA and Nathalie CLARAC from the Training Department.

This project is part of the hospital’s cultural and artistic program called “Parcours d’accueil” and its continuing education, thus contributing to the national public policy “Culture and Health launched in 1999 by the Ministries of Culture and Health. “Parcours d’accueil” develops unique actions, co-constructed with artists, cultural partners, and hospital staff, to improve the reception, stay, and work conditions of patients, visitors, and caregivers while experimenting with new forms of sharing between art and society.

La Criée, Théâtre national de Marseille

La Criée is a National Drama Center) whose mission is the creation and production of theatrical works in a spirit of openness and sharing. La Criée is currently directed by Robin Renucci, actor and director.

La Criée means the Auction

Theatre Factory, La Criée, champions creation, a diverse repertoire, and a variety of stage writings. It aims to reach the widest audience, particularly young people, as theatre serves as a powerful tool for both individual and collective growth. Robin Renucci’s project prioritizes the public by integrating various practices: aesthetic, artistic, and critical. It fosters a theatre centered on language and expression, with the actor at its core. The initiative combines creation, transmission, training, popular education, and artistic education.

La Criée and the Hopsitals of Marseille frequently collaborate around the same humanist ambition on initiatives that combine art and care. Since 2024, they have jointly offered a unique training course, “Breath and Care”, led by an actor-surgeon duo. This program combines work around breathing with practices such as writing, movement, dance, theater, singing and many other disciplines.

99 Caregivers marks a new stage in the collaboration between two major Marseille public service institutions. La Criée supports the production of the show by mobilizing its technical resources and teams, including:

  • Claire DEMAZIERES, General Secretary
  • Anna Lisa BARDUCCI, Production and Distribution Administrator
  • Anne-Laure CORRENSON, Head of Public Relations
  • Pierre VILLARD, Technical Director
  • Patrice YNESTA, Stage Manager
  • Julien GUERUT, Lighting Manager

A big thank you also to Robin Renucci, Béatrice Duprat, Hélène Courault, Simon Colladant, Raphaël Arnaud, Alain Dalmasso, as well as to all the coworkers of La Criée.

Creative team

Geneviève Flaven, designer and artistic director of the project 99 Caregivers surrounded herself with artists from Marseille who are sensitive to the issue of care.

Geneviève FLAVEN

Geneviève Flaven is an author, director, and the founder of the 99 Project. She graduated in Economics from ESSEC and EHESS. In 2001, she established a design consulting agency. In 2010, she moved to Shanghai to further her professional endeavors, a pivotal move that inspired her writing and led to her publications. In 2012, Geneviève began blogging, which was followed by a book of stories. In 2015, she wrote “99 Women,” a play featuring 99 female characters who share unique episodes from their lives. She developed a collaborative approach that allowed 99 women to perform on stage. Following this initial experience, she chose to broaden the writing process, resulting in the creation of Project 99. After returning to France in 2019, Geneviève committed herself fully to designing and directing documentary writing and participatory theater projects worldwide. To date, she has led around fifteen projects, applying her innovative method to various themes and communities.

Noëlle MATHIS

Noëlle Mathis is an author, writing workshop facilitator, and researcher. In 2006, she co-founded the association Les Mots Voyageurs, which offers weekly and monthly writing workshops and courses. The following year, she earned a diploma in writing workshop training from Aix-Marseille University. She enjoys exploring the delicacy of fragments and the materiality of words, aiming to approach a language that resonates deeply with her inner world. Her workshops have been hosted in various venues, including hospitals, museums, theaters, colleges, high schools, and social centers. Currently, she is preparing a doctoral thesis in literary creation based on one of her poetic works, “I Don’t Speak Language,” which will be published by Isabelle Sauvage in 2025.

Kristina CHAUMONT

Kristina Chaumont is an actress, author, and director. She trained in Paris at the Conservatoire du 5ème arrondissement and the École du Jeu. As an actress, she has performed notably for directors such as Pauline Susini, Jeanne Lepers, Claude Buchwald, and Robin Renucci. She is a member of the Collectif 49701, with which she has adapted “Les 3 Mousquetaires – la série” over the past 12 years. She co-directs the production “Sur la Route” alongside Sandrine Brunner and has collaborated on the staging of several shows by Tamara Al Saadi, including “Place,” “Brulé.e.s,” and “Istiqlal.” In 2024, she created “La tête loin des épaules,” a solo ambulatory performance designed to explore psychological suffering, its institutional treatment, and our relationships with vulnerability and societal norms. As an author, she reflects on the workings of the brain, imagination, memory, transmission, and the intertwining of the personal with the political. Currently, she is co-writing a play focused on the mechanisms of thought and co-directing a documentary film on heritage and family mythologies. In 2025, she will lead high school students in Marseille to create a performance addressing the relationship with ancestors and the silences found in our family histories, exploring connections to those who are absent.

Serge CARTELLIER

Serge Cartellier is an accomplished actor, performer, director, and teacher. His unique background, which combines years of experience in medicine, dance, and the Feldenkrais somatic method, allows him to stand out in his research on authentic speech and stage presence rooted in individuality. His career began in Marseille and progressed through Grenoble, where he became involved in street performances. He later transitioned to text-based theater at the Cours Florent in Paris, studying under notable figures such as Isabelle Nanty. Throughout his journey, he has collaborated with influential artists, including Marc François, Joël Pommerat, Catherine Vallon, Séverine Batier, and Valentina Fago. With over twenty years of experience, Serge has worked with both text-focused artists and those who embrace a more performative approach to the stage in France and Italy. He has also directed several productions, including works by Marguerite Duras, R.O. Butler, S. Faria, Pessoa, and Zones de Guerre. As a dedicated teacher and holder of the State Diploma of Theater Teacher, Serge has guided theater options in the final year at Mantes-la-Jolie and currently teaches in the Preparatory Class at the CRR of Boulogne-Billancourt, demonstrating his commitment to the transmission of theatrical arts.

Yoann BOYER

Yoann Boyer is a dancer, choreographer, improviser, and teacher, serving as the artistic director of the company Les Constructions Fragiles. He began his training in circus arts as a child before transitioning to contemporary dance at the age of 12, under the guidance of Josette Baïz and the Groupe Grenade. He furthered his education as a dancer through the D.A.N.C.E. program in Brussels and at the Palucca Schule in Dresden. Currently based in Belgium, he collaborates with various choreographers, including Pierre Droulers, Carolyn Carlson, William Forsythe, Thierry de Mey, Joanne Leighton, and Julyenn Hamilton. In 2012, he participated in a training program with the American choreographer Anna Halprin, which allowed him to explore a sensitive and intimate approach to performance. After returning to Marseille in 2014, he focused on developing projects centered around improvisation and performative acting, sharing his knowledge through teaching. He was selected for the Euro-Mediterranean Art’R’Public laboratory, where he collaborated as a choreographer and performer with many local artists. Additionally, he created the training program L’Art du Mouvement and took on a co-director role at the Tamalpa France Institute to promote the Life/Art Process®.

Issues and levers

Responding to the Suffering of Healthcare Professionals

For many years, surveys in the healthcare sector have highlighted the physical and psychological suffering experienced by caregivers (1). During the COVID-19 crisis, these issues—such as work overload, lack of equipment, exhaustion, and even increased violence—were exacerbated. However, this traumatic period allowed caregivers on the front lines to express their struggles collectively and question existing management practices. Following the pandemic, the Ségur de la Santé initiative addressed some of the most glaring shortcomings in the system, but tensions in emergency services and staff shortages persist (2). One of the primary reasons many caregivers leave the profession is emotional and physical exhaustion, often stemming from deteriorating working conditions. This suffering can also negatively impact the quality of care, as a distressed caregiver may feel disengaged, lack empathy, and make mistakes.

Creating a Space for Collective Expression

It is essential to listen to and address this suffering by creating an environment that supports the commitment of healthcare professionals. Workshops focused on writing or theater can promote individual expression and collective sharing, providing valuable support. When individuals share their experiences, it fosters reflection, questioning, and even mobilization within a group, as members recognize shared struggles or gain new perspectives. This storytelling process allows individuals to find meaning in their experiences and situate their difficulties within a broader collective context.

Organizing Work Effectively

Unfortunately, such spaces for collective sharing are becoming rare in modern work environments (3), which often rely on standardized procedures and emphasize individual performance. This approach limits opportunities for collective deliberation and increases pressure on individuals. To sustainably alleviate the suffering of caregivers, it is crucial to also improve the organization of work. This involves creating systems that value caregivers’ commitments in the face of human fragility and acknowledge the ethical and intangible aspects of forming meaningful connections, attentive presence, and compassionate communication—elements essential for high-quality care. Listening to caregivers, as well as patients and citizens, is vital for fostering the necessary democratic dialogue about the future of the healthcare system.

(1) Report on the health of healthcare professionals, 2023 Doctor Marine Crest-Guilluy, Doctor Philippe Denormandie, Alexis Bataille-Hembert.
(2) French Hospital Federation, 2024 After another tense summer, the FHF calls for lasting solutions and sufficient resources to enable public hospitals to “get their heads above water”
(3) Dejours, C. (2013). Effects of the disorganization of collectives on the link… to the task and to the organization. Journal of psychoanalytic group psychotherapy, No. 61(2), 11-18.

99 Caregivers will work on these questions and act on several levers

Expression and Team Cohesion: The project fosters personal expression and the sharing of experiences, enhancing the sense of belonging within teams and valuing the diverse experiences of each individual. It encourages open exchanges, raises awareness of available resources, and speeds up their implementation.

Creativity and Empowerment: The initiative liberates both individual and collective creativity, unveiling the artist within each participant. It nurtures vitality, motivation, and self-confidence within the group while enhancing adaptability and innovation. **Experience and Training:** Participants gain practical experience in cooperation, decision-making, and collective intelligence, which helps in constructing sustainable solutions. Additionally, it broadens the understanding of training and support needs.

Attractiveness and Promotion of Care Professions: The project enhances the appeal of care professions and showcases the skills and commitment of caregivers to a wider audience.

Positive Visibility: This pioneering cultural initiative highlights AP-HM, showcasing its ambitious humanistic policies aimed at modernization and its commitment to caregiver well-being.

99 Soignant.e.s
2025